Nier : Automata 및 Drakengard와 같은 유명한 타이틀의 비전 인 Yoko Taro는 게임 ICO가 비디오 게임의 진화에 미치는 영향에 대해 공개적으로 논의했습니다. 2001 년 PlayStation 2를 위해 출시 된 ICO는 미니멀리스트 미학과 대화없이 스토리 텔링에 대한 독특한 접근으로 인해 컬트 클래식으로 지위를 얻었습니다.
Taro는 ICO의 중앙 정비공의 혁명적 특성을 강조했으며, 여기서 플레이어는 캐릭터 Yorda를 손에 쥐고 안내합니다. 그는 "ICO가 대신 소녀의 크기의 여행 가방을 가지고 다니는 일을했다면, 그것은 엄청나게 실망스러운 경험이었을 것입니다." 이 기계공은 플레이어가 다른 캐릭터를 이끌도록 요구함으로써 상호 작용을 재정의하여 시대의 기존의 게임 플레이에 도전했습니다.
당시 게임 디자인 성공은 종종 기본 요소로 축소 될 때 경험이 얼마나 참여하는지에 의해 측정되었습니다. 그러나 ICO는 단순한 기계적 혁신보다 정서적 연결과 이야기 깊이를 우선시했습니다. 타로는이 게임이 예술과 스토리 텔링이 게임 플레이에 대한 보충 이상일 수 있음을 보여 주었다. 그것들은 경험의 필수 요소가 될 수 있습니다.
Taro는 ICO를 "Epoch-Making"으로 표시하면서 게임 개발 과정을 변경 한 것에 대해 칭찬했습니다. 그는 비디오 게임이 미묘한 상호 작용과 대기 디자인을 통해 깊은 의미를 전달할 수 있다는 것을 보여 주면서 게임을 인정했습니다.
Taro는 ICO 외에도 그와 광범위한 산업 모두에게 큰 영향을 미치는 두 가지 다른 게임을 언급했습니다. 그는이 게임들이 대화식 미디어의 잠재력을 더욱 확대하여 심오한 감정적, 지적 경험을 제공한다고 주장했다.
Yoko Taro의 창조물 애호가들 에게이 게임에 대한 그의 감사는 자신의 작품을 불러 일으키는 영감에 빛을 비추고 있습니다. 또한 비디오 게임의 지속적인 진화를 역동적이고 강력한 예술 형식으로 강조합니다.
