1970'ler Marvel Comics için on yıllık önemli bir kargaşaydı. İkonik karakterler ve "Gwen Stacy Gecesi Öldü Gece" ve Doctor Strange Tanrı ile tanışırken gerçek dönüşüm 1980'lerin başında geldi. Bu dönem, Marvel'in en büyük yaratıcıları tarafından dönüm noktası olanların başlangıcını işaret ediyordu. Frank Miller'ın Daredevil üzerindeki dönüştürücü çalışması, John Byrne'nin Fantastik Dörtlü Yenilikçi Alması, David Michelinie'nin zorlayıcı Iron Man hikayeleri ve Chris Claremont'un efsanevi X-Men Run'ın zirvesi, karakter gelişimini sürdürmek için zemin hazırladı. Gitmemek için, Roger Stern'in muhteşem Örümcek Adam ve Walt Simonson'un Thor'u hemen köşede kaldı ve 1980'leri Marvel için Altın Çağ olarak daha da güçlendirdi. Bu içerik oluşturucuların katkıları, bu karakterlerin neden bu güne kadar sevilen kaldığını anlamak için temeldir.
Marvel evreninin tüm tarihini yansıtırken, 1980'lerin gerçek bir altın çağ olarak öne çıktığı açıktır. Dizimizin 7. Bölümünde, Marvel'de bu dönemi tanımlayan temel konulara dalıyoruz.
Daha önemli harikalar
1961-1963 - Bir Evrenin Doğumu
1964-1965 - Sentineller doğdu ve Cap Dethaws
1966-1969 - Galactus Marvel'i Sonsuza Kadar Nasıl Değiştirdi?
1970-1973 - Gece Gwen Stacy öldü
1974-1976 - Punisher suçla savaşına başlıyor
1977-1979 - Yıldız Savaşları Marvel'i iflastan kurtardı
Dark Phoenix destanı ve diğer tüm zamanların X-Men hikayeleri
Chris Claremont'un X-Men'deki tanımlayıcı koşusu 1975'te başladı, ancak 1980'lerin başında en ünlü hikayelerinden bazıları ortaya çıktı. X-Men #129-137'yi kapsayan Karanlık Phoenix Saga, en ikonik X-Men anlatısı olarak duruyor. John Byrne tarafından birlikte ve birlikte gösterilen bu destansı masal, Jean Gray'in müthiş bir antagonist olan Dark Phoenix'e dönüşümünü sergiliyor. Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost ve Dazzler gibi önemli karakterleri tanıtıyor. Jean'in kendini feda ettiği duygusal doruk, X-Men lore'deki en dokunaklı anlardan biri olmaya devam ediyor. X-Men: The Last Stand ve Dark Phoenix gibi filmler de dahil olmak üzere birden fazla uyarlamaya rağmen, hayranlar genellikle X-Men: The Animated Series ve Wolverine & The X-Men gibi animasyon dizilerinin bu Saga'nın özünü daha sadakatle yakaladığını kabul ediyorlar.
Cevaplar SonuçlarıX-Men #141-142'de gelecekteki geçmiş günler, ilk olarak 1965'te Stan Lee ve Jack Kirby tarafından tanıtılan nöbetçilerin egemen olduğu bir distopik gelecek sunuyor. gelecek. Bu hikayenin etkisi, 2014 Film X-Men: Gelecek Geçmiş Günleri ve Wolverine ve X-Men'in sezon yayını da dahil olmak üzere uyarlamalarında belirgindir.
X-Men #150, bu dönemden göze çarpan hikayelerin üçlemesini tamamlıyor. Bu sayıda, X-Men ve Magneto arasındaki ölümcül bir karşılaşma, karakterini daha karmaşık bir figür haline getiren belirleyici bir an olan Magneto'nun Holokost Survivor Backstory'nin vahiyine yol açar.
X-Men #150
Rogue, She-hulk ve yeni mutantların ilk görünüşleri
1980'lerde ayrıca büyük karakterlerin, özellikle de dikkate değer kadın kahramanların tanıtıldığını gördü. Başlangıçta bir kötü adam olan Rogue, Mystique'in Kötü Mutantlar Kardeşliği ve Mystique'in koruyucu kızının bir parçası olarak Avengers Yıllık 10.'da çıkış yaptı. Carol Danvers (Bayan Marvel) ile karşılaşması her iki karakterin yörüngelerini önemli ölçüde değiştirdi. Bu konu aynı zamanda Marvel'in tarihinde kritik bir kavşağı işaretleyerek Avengers #200'ün tartışmalı unsurlarını da ele aldı.
Rogue ... Avengers yıllık #10'da kötü bir adam olarak.
Jennifer Walters, yani She-Hulk, orijinal Marvel Tormure sırasında Stan Lee tarafından birlikte yaratılan son karakter Savage She-Hulk #1'de çıkış yaptı. Kuzeni Bruce Banner'dan kan transfüzyonu aldıktan sonra She-Hulk benzer güçler kazandı. İlk solo serisi daha az beğeni toplasa da, Avengers ve Fantastic Four ile sonraki takımları onu bir hayran favorisi olarak katılaştırdı ve sonunda MCU'nun She-Hulk serisindeki Tatiana Maslany'nin tasvirine yol açtı.
Yeni mutantlar, Marvel'in ilk X-Men spin-off, kendi serilerini güvence altına almadan önce Marvel Graphic Roman #4'te çıkış yaptı. Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane ve Dani Moonstar (Mirage) gibi genç mutantlardan oluşan ekip, daha sonra Illyana Rasputina'nın (Magik) eklenmesi, X-Men evrenine taze dinamikler getirdi. Bu takımın dizisi eksi karma, 2020 yeni Mutants filminde yer aldı ve Anya Taylor-Joy Magik'i canlandırdı.
Daredevil, Iron Man ve Captain America için ikonik hikayeler
Daredevil #168, Frank Miller'ın çığır açan koşusunun başlangıcını işaret etti, Elektra'yı tanıttı ve adamı korkusuz mitos olmadan yeniden tanımladı. Önümüzdeki iki yıl boyunca, Miller'ın cesur, noir'den etkilenen hikaye anlatımı, Matt Murdock'un Nemesis, Stick, Punisher ve Elektra'nın Bullseye tarafından trajik ölümü gibi Kingpin gibi temel unsurları tanıttı. Bu koşu, özellikle 168-191 numaralı sorunlar, 2003 filmi ve 2015 Netflix serisi gibi uyarlamalara ilham verdi ve ikincisi MCU'nun Daredevil: Again doğdu.
David Michelinie ve Bob Layton'un Demir Man #149-150'deki Doomquest, Doktor Doom'u Iron Man için solo bir düşman olarak katılaştırdı ve onları Kral Arthur dönemine geri gönderdi. Bu macera sadece Iron Man's Rogues galerisini genişletmekle kalmadı, aynı zamanda Doom ve Morgan Le Fay arasındaki gelecekteki işbirliklerine zemin hazırladı.
Kaptan Amerika #253
Roger Stern ve John Byrne'nin Kaptan Amerika #253-254'teki karanlık masalı, Nazi Vampir Baron Blood ile bir yüzleşti, yıldız sanat eserleri ve sürükleyici bir anlatı, işgalcilerin İkinci Dünya Savaşı bağlantısını vurguladı.
Moon Knight Bir Kahraman Olur ve Marvel GI Joe Mitolojisini Yaratmaya Yardımcı Olur
Moon Knight #1, karakteri bir kahraman olarak sağlam bir şekilde kurdu, arka planını detaylandırdı ve alternatif kimliklerini Steven Grant ve Jake Lockley'i tanıttı. Bu sayı, sonraki tüm Moon Knight hikayelerinin temelini attı.
GI Joe #1
Marvel'e ait olmasa da, Gi Joe'nun mitolojisi 1982'den başlayarak Marvel'in çizgi roman dizisiyle önemli ölçüde geliştirildi. Archie Goodwin, Cobra'yı kavramsallaştırırken, Larry Hama Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye ve Barones gibi karakterleri ortaya çıkardı. Hama'nın hikaye anlatımı GI Joe'yu 1980'lerin ortalarında Marvel'in en popüler başlıklarından biri haline getirdi, özellikle kadın karakterleri adil bir şekilde tasvir etmesi nedeniyle kadın okuyuculara hitap etti.
