Dune perdue de Ridley Scott: dévoiler un script de 40 ans
Cette semaine marque quatre décennies depuis la première de Dune Dune de David Lynch, un flop au box-office qui a ensuite cultivé un culte dévoué. Cela contraste fortement avec la récente adaptation sur grand écran de Denis Villeneuve. L'implication de Ridley Scott, précédant celle de Lynch, reste largement enveloppée de mystère - jusqu'à présent. Un projet de 133 pages de la dune abandonnée de Scott, écrit par Rudy Wurlitzer en octobre 1980, a fait surface, offrant un aperçu d'une vision radicalement différente.
Scott, fraîchement sorti du succès d' Alien , a hérité d'un scénario de Frank Herbert qui était à la fois fidèle et cinématographique. Il a sélectionné une poignée de scènes, puis a commandé Wurlitzer pour une réécriture complète. Le scénario qui en résulte, comme celui d'Herbert et de Villeneuve, a été envisagé comme la première partie d'une saga à deux films.
Wurlitzer a décrit le projet comme extrêmement difficile, déclarant que la structuration du récit consommait plus de temps que l'écriture réelle. Il visait à capturer l'essence du livre tout en infusant une sensibilité unique. Scott lui-même a confirmé plus tard la qualité du script, l'appelant "assez bon".
Plusieurs facteurs ont contribué à la disparition du projet, notamment le chagrin personnel de Scott, les désaccords de localisation, l'escalade des problèmes budgétaires et l'attrait de Blade Runner . Cependant, un facteur clé, tel que révélé dans un chef-d'œuvre en désarroi - Dune de David Lynch , était le manque de renom du script universel dans Universal Pictures.
L'adaptation de Wurlitzer a-t-elle été un échec cinématographique, ou tout simplement trop sombre et politiquement chargé pour le succès grand public? Une analyse détaillée du script permet aux lecteurs de former leurs propres conclusions. Alors que Wurlitzer et Scott ont refusé de commenter, le script lui-même en dit long.
Un Paul Atreides plus sombre
Le script s'ouvre sur une séquence de rêve représentant la guerre apocalyptique, préfigurant le destin de Paul. La densité visuelle signature de Scott est évidente dans les descriptions du mouvement chaotique. Le jeune Paul, un enfant de 7 ans aux longs cheveux blonds, est loin de la représentation de Timothee Chalamet. Il subit un procès par la douleur, sa litanie contre la peur entrepouver de sa mère, présentant leur lien psychique. Alors que la version de Lynch comportait des images de chair brûlante, ce script le maintient implicite.
Ce Paul affiche une "innocence sauvage", prenant activement les choses en main. Un flash-forward décrit sa transformation en un maître épéiste à 21 ans, dépassant même Duncan Idaho. Cela contraste avec la représentation de Lynch, où la vulnérabilité de Paul ajoute des tensions.
La disparition de l'empereur et l'intrigue politique
Le script introduit un point de complot crucial absent du livre: la mort de l'empereur. Cet événement, révélé lors d'une scène imbibée de pluie à l'extérieur du château de Caladan, sert de catalyseur pour le conflit qui a suivi. Les funérailles de l'empereur, un spectacle mystique, présentent les déclarations de l'empereur décédé à travers un médium, léguant Arrakis à Duke Leto. La tentative ultérieure du baron Harkonnen de négocier la production d'épices met en évidence le conflit central. Une ligne remarquablement similaire à une ligne célèbre de Lynch's Dune apparaît: "Qui contrôle Dune contrôle les épices, et qui contrôle les épices contrôle l'univers."
Le Navigator de Guild, un être muté aux épices, est représenté comme une créature humanoïde flottant dans un récipient transparent, un élément visuel frappant absent des deux adaptations de films. L'arrivée de la famille à Arrakis révèle une esthétique médiévale, mettant l'accent sur les épées, les coutumes féodales et les préoccupations écologiques. L'exposition de Liet Kynes sur la nature destructrice de l'extraction d'épices souligne les thèmes environnementaux.
Désintégration urbaine et confrontations violentes
Arakeen est décrit comme une ville sordide, mettant en évidence la disparité des classes et les troubles sociaux. Une scène de combat de bar, rappelant les films d'action des années 1980, met en valeur les premières prouesses de Paul, un écart de son développement progressif dans d'autres adaptations. Cette scène présente également Stilgar, le chef de Fremen, qui décapite rapidement un agent de Harkonnen. Le script décrit ensuite l'empoisonnement de Duke Leto et la bataille qui a suivi au sein de la forteresse des Atreides, comportant de la violence graphique et de nombreux décès.
Le désert Escape et Fremen rencontrent
L'évasion de Paul et Jessica dans le désert est représentée avec des détails intenses, mettant l'accent sur les défis physiques et les dangers environnementaux. Leur rencontre avec un ver de sable reflète l'adaptation de Villeneuve, mais les événements suivants divergent considérablement. Cette version omet la relation incestueuse entre Paul et Jessica, un point clé de discorde avec Frank Herbert et Dino de Laurentiis.
Le script culmine dans une cérémonie de l'eau de la vie, une séquence surréaliste et mystique avec un chaman avec trois seins et un ver de sable géant. Jessica devient la nouvelle mère révérend, et Paul est accepté par les Fremen, préparant le terrain pour son futur rôle de leader. Le script se termine par l'implication de Paul's Sandworm Ride, une scène charnière Herbert avait espéré voir dans le film de Scott.
Une vision audacieuse et non conventionnelle
Le script de Wurlitzer met l'accent sur les aspects écologiques, politiques et spirituels de la dune dans la même mesure. Paul est dépeint non pas comme un héros réticent mais comme un leader ambitieux, préfigurant potentiellement son futur régime autoritaire. Tout en divergeant considérablement le matériel source, le script offre une interprétation unique, mettant en évidence les conséquences environnementales de l'exploitation d'épices et les dangers de la puissance non contrôlée. Les thèmes adultes et les choix stylistiques du script ont probablement contribué à son rejet, mais sa vision audacieuse offre une alternative fascinante aux adaptations existantes. L'accent mis par le scénario sur les thèmes écologiques, l'intrigue politique et les dangers des dirigeants charismatiques restent pertinents aujourd'hui, suggérant qu'une adaptation future pourrait encore embrasser sa perspective unique. L'héritage du script comprend la conception de ver de sable de sable de HR Giger et l'influence sur d'autres projets. Bien qu'il n'ait pas été la dune que nous avons obtenue, il offre un aperçu convaincant de ce qui aurait pu être.
