Lost Dune di Ridley Scott: svelando una sceneggiatura di 40 anni
Questa settimana segna quattro decenni da quando Dune di David Lynch è stato presentato in anteprima, un flop al botteghino che in seguito ha coltivato un seguito devoto di culto. Ciò si trova in netto contrasto con il recente adattamento del grande schermo di Denis Villeneuve. Il coinvolgimento di Ridley Scott, precedente a Lynch, rimane in gran parte avvolto nel mistero, fino ad ora. Una bozza di 133 pagine della duna abbandonata di Scott, scritta da Rudy Wurlitzer nell'ottobre 1980, è emersa, offrendo uno sguardo a una visione drasticamente diversa.
Scott, appena uscito dal successo di Alien , ha ereditato una sceneggiatura di Frank Herbert che era sia fedele che cinematografica. Ha selezionato una manciata di scene, quindi ha commissionato Wurlitzer per una riscrittura completa. La sceneggiatura risultante, come quella di Herbert e Villeneuve, è stata immaginata come la prima parte di una saga a due film.
Wurlitzer ha descritto il progetto come immensamente impegnativo, affermando che la strutturazione della narrazione ha consumato più tempo rispetto alla scrittura reale. Mirava a catturare l'essenza del libro mentre infondono una sensibilità unica. Lo stesso Scott ha successivamente confermato la qualità della sceneggiatura, definendola "piuttosto fottutamente buona".
Numerosi fattori hanno contribuito alla scomparsa del progetto, tra cui il dolore personale di Scott, i disaccordi della posizione, le crescenti preoccupazioni di bilancio e il fascino di Blade Runner . Tuttavia, un fattore chiave, come rivelato in un capolavoro in disordine: la duna di David Lynch , è stata la mancanza di plauso universale della sceneggiatura all'interno di Universal Pictures.
L'adattamento di Wurlitzer era un fallimento cinematografico, o semplicemente troppo oscuro e politicamente carico per il successo tradizionale? Un'analisi dettagliata dello script consente ai lettori di formare le proprie conclusioni. Mentre Wurlitzer e Scott hanno rifiutato di commentare, la sceneggiatura stessa parla di volumi.
Un Paul Atreides più oscuro
La sceneggiatura si apre con una sequenza da sogno che raffigura la guerra apocalittica, prefigurando il destino di Paul. La densità visiva della firma di Scott è evidente nelle descrizioni del movimento caotico. Il giovane Paul, un bambino di 7 anni con lunghi capelli biondi, è tutt'altro che la rappresentazione di Timothée Chalamet. Subisce un processo per dolore, la sua litania contro la paura si mise in aria con sua madre, che mostra il loro legame psichico. Mentre la versione di Lynch presentava immagini di carne di combustione, questa sceneggiatura la mantiene implicito.
Questo Paolo mostra una "innocenza selvaggia", prendendo attivamente il comando. Un flash-forward raffigura la sua trasformazione in un maestro spada all'età di 21 anni, superando anche Duncan Idaho. Ciò contrasta con la rappresentazione di Lynch, in cui la vulnerabilità di Paul aggiunge tensione.
La scomparsa dell'imperatore e l'intrigo politico
La sceneggiatura introduce una trama cruciale assente dal libro: The Emperor's Death. Questo evento, rivelato durante una scena inzuppata della pioggia al di fuori del Castello di Caladan, funge da catalizzatore per il conseguente conflitto. Il funerale dell'imperatore, uno spettacolo mistico, presenta le dichiarazioni dell'Imperatore deceduto attraverso un mezzo, lasciò un eredità Arrakis a Duke Leto. Il successivo tentativo del barone Harkonnen di negoziare la produzione di spezie evidenzia il conflitto centrale. Appare una linea straordinariamente simile a una famosa linea di Lynch's Dune : "Chi controlla Dune controlla le spezie e che controlla la spezia controlla l'universo".
Il navigatore della gilda, un essere mutato con spezie, è raffigurato come una creatura umanoide che galleggia in un contenitore trasparente, un sorprendente elemento visivo assente da entrambi gli adattamenti cinematografici. L'arrivo della famiglia su Arrakis rivela un'estetica medievale, enfatizzando le spade, le usanze feudali e le preoccupazioni ecologiche. L'esposizione di Liet Kynes sulla natura distruttiva dell'estrazione delle spezie sottolinea i temi ambientali.
Decadimento urbano e scontri violenti
Arakeen è ritratto come una città squallida, mettendo in evidenza la disparità di classe e i disordini sociali. Una scena di combattimento dei bar, che ricorda i film d'azione degli anni '80, mette in mostra l'abilità iniziale di Paul, una partenza dal suo graduale sviluppo in altri adattamenti. Questa scena introduce anche Stilgar, il leader di Fremen, che decapita rapidamente un agente di Harkonnen. La sceneggiatura descrive quindi l'avvelenamento del Duke Leto e della battaglia che ne conseguono all'interno della fortezza Atreides, con violenza grafica e numerose morti.
La fuga del deserto e l'incontro di Fremen
La fuga di Paul e Jessica nel deserto è raffigurata con intensi dettagli, sottolineando le sfide fisiche e i pericoli ambientali. Il loro incontro con un nworma di sabbia rispecchia l'adattamento di Villeneuve, ma i successivi eventi divergono in modo significativo. Questa versione omette la relazione incestuosa tra Paul e Jessica, un punto chiave di contesa con Frank Herbert e Dino de Laurentiis.
La sceneggiatura culmina in una cerimonia di Water of Life, una sequenza surreale e mistica con uno sciamano con tre seni e un gigantescoworm di sabbia. Jessica diventa la nuova madre reverendo e Paul è accettata dai Fremen, preparando il terreno per il suo ruolo futuro di loro leader. La sceneggiatura si conclude con le implicazioni di Paul Sandworm Ride, una scena fondamentale che Herbert aveva sperato di vedere nel film di Scott.
Una visione audace e non convenzionale
La sceneggiatura di Wurlitzer enfatizza gli aspetti ecologici, politici e spirituali della duna in egual misura. Paul è descritto non come un eroe riluttante ma come un leader ambizioso, potenzialmente prefigurando il suo futuro dominio autoritario. Pur divergendo in modo significativo dal materiale di origine, la sceneggiatura offre un'interpretazione unica, evidenziando le conseguenze ambientali del mining delle spezie e i pericoli del potere incontrollato. I temi adulti della sceneggiatura e le scelte stilistiche hanno probabilmente contribuito al suo rifiuto, ma la sua audace visione offre un'affascinante alternativa agli adattamenti esistenti. L'enfasi della sceneggiatura su temi ecologici, intrighi politici e pericoli dei leader carismatici rimane rilevante oggi, suggerendo che un adattamento futuro potrebbe ancora abbracciare la sua prospettiva unica. L'eredità della sceneggiatura include il sorprendente design di sandworm di HR Giger e l'influenza su altri progetti. Anche se potrebbe non essere stata la duna che abbiamo ottenuto, offre uno sguardo avvincente a ciò che avrebbe potuto essere.
