スターフィールドのトーンダウン暴力:意図的なデザインの選択
ベセスダのスターフィールドは、堅牢な戦闘を特徴としていますが、特にFalloutのような以前のタイトルで一般的なグラフィックバイオレンスを欠いています。これはランダムな省略ではありませんでした。元ベセスダのアーティストであるデニス・メジロンは、キウイ・トーク・ポッドキャストのインタビューで、この決定は技術的な制限と色調の考慮の両方に起因することを明らかにしました。
当初、スターフィールドは、斬首を含むより多くの内臓の暴力で想定されていました。ただし、非常に多様なキャラクタースーツとヘルメットが重要なアニメーションの課題を提示しました。特に、スターフィールドの持続的な発売後の技術的な問題を考えると、現実的でバグのない断頭アニメーションを作成することは、技術的に要求が厳しすぎることが証明されました。チームは賢明に、さらに複雑な開発を避けることを選択しました。
技術的なハードルを超えて、スタイルの選択はスターフィールドの全体的なトーンとも一致しています。ゴアへのFalloutの暗くユーモラスなアプローチとは異なり、スターフィールドは、より根拠があり、現実的なSF体験を目指しています。オーバーザトップの暴力は、潜在的にエキサイティングではあるが、この確立された雰囲気と衝突した可能性が高く、没入感を損なう可能性があるでしょう。これは、ナイトクラブなどの特定の環境の比較的飼いならされた描写に関する既存のファンのフィードバックを考えると、特に関連性があります。
スターフィールドは、ベセスダのより暴力的なタイトル(最近の運命にインスパイアされたコンテンツが例です)にうなずくことがありますが、コアゲームプレイは暴力に対するより抑制されたアプローチを維持しています。したがって、グラフィックコンテンツを削減するという決定は、ゲーム全体の美学との一貫性を維持し、潜在的な技術的不安定性を回避するための計算された動きのようです。この選択は、長年のスタジオの伝統を破ることで、最終的にスターフィールドのユニークなアイデンティティに貢献します。