"75'te Külkedisi: Prenses ve Cam terlikleri Disney'i nasıl canlandırdı"

Tıpkı Cinderella'nın rüyası gece yarısı sona erecek gibi, Walt Disney Company 1947'de benzer bir kaderle karşılaştı ve Pinocchio, Fantasia ve Bambi gibi filmlerin finansal başarısızlıkları nedeniyle 4 milyon dolarlık bir borçla boğuştu. Bununla birlikte, sevgili Prenses ve ikonik cam terlikleri, Disney'i eşiğinden kurtarmada çok önemli bir rol oynadı ve şirketin animasyon mirasını son bölümü gibi göründüğünün çok ötesinde sürdürmesine izin verdi.

Külkedisi , 4 Mart'ta geniş sürümünün 75. yıldönümünü kutlarken, bu zamansız paçavra hikayesinden zenginliklere ilham alan birkaç Disney içeriden konuşma fırsatımız oldu. Bu hikaye sadece Walt Disney'in yolculuğunu yansıtmakla kalmaz, aynı zamanda kritik bir süre boyunca şirketi yeniden canlandırdı, bu da bir dünyaya yeniden inşa etme ve ilham için özlem duyma sürecinde umut verdi.

Sindirella'nın önemini anlamak için, 1937'de Disney'in peri vaftiz anı anını Pamuk Prenses ve Yedi Cücelerle tekrar ziyaret etmeliyiz. Filmin en yüksek hasılat yapan filmin başlığını iki yıl sonra aşıncaya kadar en yüksek hasılat yapan filmin unvanını düzenleyen, Disney'in bugün hala merkezi olan Burbank'ta stüdyosunu kurmasını sağladı ve daha uzun metrajlı animasyon filmlerinin yolunu açtı.

Disney'in bir sonraki girişimi, 1940'ların Pinokio, 6,6 milyon dolarlık ağır bir bütçe ile geldi, yaklaşık 1 milyon $ kar prensesinden 1 milyon dolar daha fazla, ancak en iyi orijinal skor ve en iyi orijinal şarkı için eleştirel beğeni ve akademi ödüllerine rağmen 1 milyon dolarlık bir kayıpla sonuçlandı. Bu izole bir olay değildi; Fantasia ve Bambi de benzer şekilde düşük performans gösterdi ve montaj borcuna katkıda bulundular. Birincil neden, Eylül 1939'da Almanya'nın Polonya'yı işgaliyle tetiklenen II. Dünya Savaşı'nın patlak vermesiydi.

Pocahontas'ın yöneticisi ve Aladdin'in cinine baş animatör Eric Goldberg, “Disney'in Avrupa pazarları savaş sırasında kurudu ve filmler orada gösterilmiyordu, bu yüzden Pinocchio ve Bambi gibi sürümler iyi bir şey yapmadı” dedi. “Çok geçmeden, Disney ABD hükümeti tarafından Ordu ve Donanma için eğitim ve propaganda filmleri üretmek için geçti. 1940'lar boyunca stüdyo, mayın müziği, eğlenceli ve süslü ücretsiz ve melodi zamanı gibi paket filmleri olarak adlandırdıkları şeyi üretti. Bu projeler mükemmeldi, ancak başlangıçtan bitirmek için uyumlu bir anlatıdan yoksundu.”

Bilmedikleri için paket filmler, uzun metrajlı filmlere monte edilen kısa çizgi filmlerin derlemesiydi. Disney, 1942 Bambi ve 1950'lerin Saludos Amigos ve ABD'nin Nazizm'in Güney Amerika'da yayılmasına karşı çıkmasına karşı iyi komşu politikasının bir parçası olan üç Caballeros da dahil olmak üzere 1950'li Külkedisi arasında bunları üretti. Bu filmler kırmayı başardı ve eğlenceli ve fantezi, stüdyonun borcunu 1947'de 4,2 milyon dolardan 3 milyon dolara düşürdü, ancak stüdyonun gerçek uzun metrajlı animasyon hikayeleri üretme yeteneğini de engellediler.

“Özellik alanına geri dönmek istedim,” diye ifade etti Walt Disney, 1956'da Animasyonlu Adam: Walt Disney'in Yaşamı Michael Barrier'de belgelendiği gibi ifade etti. “Ama bu bir yatırım ve zaman meselesiydi. İyi bir çizgi film özelliği çok zaman ve çok para alıyor. Kardeşim [Disney CEO'su Roy O. Disney] ve ben oldukça çığlık attım… Bu benim büyük üzüntülerimden biriydi… ya ilerleyeceğimizi, iş dünyasına geri döneceğimizi ya da tasfiye edeceğimizi veya satacağımızı söyledim.”

Walt'un kendisi hisselerini satıp Disney'den ayrılabilir gibi göründüğünde, o ve Roy, 1942'den Bambi'den beri stüdyonun ilk büyük animasyon özelliğindeki her şeye bahse girerek daha riskli yolunu seçtiler. Başarısızlık, Disney'in animasyon stüdyosunun sonunu yazmış olabilir.

“Şu anda, Alice Harikalar Diyarında, Peter Pan ve Cinderella'nın hepsi değişen gelişme seviyelerinde idi, ancak Cinderella, kar beyaz olan hit ile birçok benzerlik paylaştığı için ilk film olarak seçildi. Bunun ötesinde, Walt, bu hikayenin sadece eğlenceden daha büyük bir şey başarabileceğine inanıyordu. “Walt, zamanları yansıtmakta çok iyiydi ve sanırım savaştan sonra Amerika'nın ihtiyaç duyduğu şeyin umut ve neşe olduğu farkına vardı. Pinocchio inanılmaz güzel ve şaşırtıcı bir film olsa da, Külkedisi'nin olduğu gibi neşeli bir film değil. Dünya, küllerden yükselebileceğimiz ve güzel bir şey yaşayabileceğimiz fikrine ihtiyaç duyuyordu. Cinderella, o an için mükemmel bir seçim oldu.”

Külkedisi ve Disney'in Paçavraları Zenginlik Masalı

Walt'ın Cinderella'ya olan ilgisi, Disney'e Roy ile başlamadan önce kurduğu şirket olan Laugh-O-Gram Studios'ta bir Cinderella Short yarattığında 1922 yılına dayanıyor. Kısa ve sonraki uzun metrajlı film, Charles Perrault'ın Yunan coğrafyası Strabo tarafından M.Ö. 7 ve AD 23 arasında ortaya çıkmış olabilecek masalın 1697 versiyonunun uyarlamalarıydı. Kötülük, gerçek sevgi ve hayallerin bu klasik anlatısı, Walt üzerinde kalıcı bir izlenim bıraktı.

Disney's Cinderella: Masterpiece özel DVD özelliğinin yapımında görüldüğü gibi Walt Disney, “Prenses prensinin prensinin büyüleyici olmasını dilemeye ve beklemeye inanan nazik ve basit bir küçük kızdı” dedi. “Öte yandan, burada Cinderella daha pratikti. Hayallere iyi inanıyordu, ama onlar hakkında bir şeyler yapmaya inanıyordu. Prens Charming gelmediğinde, saraya gitti ve onu aldı.”

Külkedisi'nin gücü ve esnekliği, kötü üvey annesi ve üvey kızları tarafından ebeveynlerinin kaybından sonra kötü muamelesine rağmen, Walt'ın başarısızlık ve zorluklarla işaretlenmiş, ancak sarsılmaz bir rüya ve iş ahlakı tarafından yönlendirilen mütevazi başlangıçlardan kendi yolculuğunu yansıtıyordu.

Bu hikaye Walt ile Disney'in ilk günlerinde kaldı ve 1933'te aptalca bir senfoni kısa olarak canlandırmaya çalıştı. Bununla birlikte, projenin kapsamı genişledikçe, 1938'e kadar uzun metrajlı bir filme dönüştü. Savaş ve diğer faktörlerle geciken büyük ekrana ulaşmak için on yıldan fazla sürdü, ancak bu sefer filmin bugün bildiğimiz sevgili klasiğe dönüşmesine izin verdi.

Cinderella'nın başarısı, Disney'in sevgili masalları küresel çekiciliğe sahip hikayelere dönüştürme yeteneğine atfedilebilir.

Goldberg, “Disney, yıllardır var olan bu masalları almak ve onları kendi yeteneğiyle aşılamakta çok becerikliydi. Tadı, eğlence duyusu, kalbi ve tutkusunu onlara getirdi, izleyicileri karakterleri ve hikayeyi orijinal masallardan daha fazla önemsiyor” dedi. “Bu masallar genellikle korkunçtu, gençler için uyarıcı masallar olarak hizmet ediyordu. Disney onları modernize etti, onları tüm izleyiciler için evrensel olarak eğlenceli ve zamansız hale getirdi.”

Disney, zorluklarının ortasında komik bir rahatlama sağlayan ve Cinderella'nın gerçek duygularını ifade etmesine izin veren, karakterine olan bağlantımızı derinleştiren, Jaq, Gus ve Kuşlar da dahil olmak üzere hayvan arkadaşlarının eklenmesiyle bunu Külkedisi ile başardı. Ayrıca elbise yapma çabalarında da önemli bir rol oynadılar.

Perrault'un versiyonundan yeniden tasarlanan peri vaftiz annesi, animatör Milt Kahl tarafından daha akraba, boktan bir büyükanne figürü olarak hazırlandı ve izleyici bağlantısını geliştirdi. Bu tasvir, Disney tarihinin en ikonik sahnelerinden birine yol açtı: Külkedisi'nin en düşük noktasında dönüşümü, kendisi ve hayallerine olan sarsılmaz inancının peri vaftiz annesi aracılığıyla ortaya çıktığı, hayatını tersine çevirdi.

Külkedisi'nin kıyafet dönüşümünün animasyonu, genellikle Walt'un favorisi olarak belirtildi, Disney efsaneleri Marc Davis ve George Rowley tarafından ustaca idam edildi. Sahnenin titiz elle çizilmesi parıltı ve sorunsuz geçiş sihir özünü yakalar.

Külkedisi hakkındaki tüm sorularınız için çok teşekkürler! Oturum açmadan önce, Marc Davis ve George Rowley tarafından canlandırılan Dönüşüm sahnesinin orijinal animasyon çizimlerinin bu kalem test görüntülerinin tadını çıkarın. Bize katıldığınız için teşekkürler! #Askdisneyanimation pic.twitter.com/2lqocbhx6f

- Disney Animation (@disneyanimation) 15 Şubat 2020

Cranner, “Her şeyden önce, bu parıltıların her birinin her karede elle çizilmiş olduğunu ve daha sonra elle boyadığını hatırlamanız gerekiyor, bu da sadece aklımı uçuruyor,” dedi Cranner coşkuyla. “Ama aynı zamanda o kadar ince bir parçası var, çünkü bu dönüşümün ortasında, tüm yıldızların ve sihrin her şey düşmeden önce bir saniyenin sadece bir kısmını tuttuğu ve kıyafetleri değişiyor. Gerçekten bu sahneyi bu kadar büyülü hale getiriyor. Bu, nefesinizi tutmanın neredeyse bir saniyesi olduğunu ve daha sonra sihirin olduğunu bildiğinizi biliyor.

Bir başka benzersiz Disney ilavesi, filmin ucundaki bir cam terlik kırılmasıdır, önceki sürümlerde bulunmayan, Cinderella'nın ajansının ve gücünün altını çizen bir ayrıntı.

Goldberg, “Bence birçok insanın göz ardı ettiği bir şey, Külkedisi'nin bir şifre olmaması” dedi. “Diğer bazı filmlerde görebileceğiniz mülayim bir kadın kahraman değil, ama içinde bir kişiliği ve gücü var. Üvey anne cam terlikin kırılmasına neden olduğunda, Cinderella, tuttuğu diğerini sunarak çözümü var.

Cinderella'nın kendi kendini savunma yolculuğu ilham vericidir ve kendine ayak uydurma gücünün altını çizer. Bu anlatı seçimleri filmin küresel çekiciliğine ve başarısına katkıda bulundu.

Cinderella prömiyeri 15 Şubat 1950'de Boston'da yaptı ve o yıl 4 Mart'ta geniş serbest bırakıldı. Anında bir hit oldu, 2,2 milyon dolarlık bir bütçeyle 7 milyon dolar kazandı, onu 1950'nin altıncı en yüksek brüt filmi haline getirdi ve üç Akademi Ödülü adaylığı sağladı.

“Külkedisi ortaya çıktığında, tüm eleştirmenler, 'Oh, bu harika! Walt Disney'in tekrar yoluna çıktı!' Çok başarılıydı çünkü Pamuk Prenses gibi anlatı özellikleri üretmeye geri döndü ve insanlar onu sevdi ”dedi. “Sanırım stüdyo da mojo'yu geri kazandı. Paket filmlerini ve savaş sırasında çalışmalarını takdir ettiler, ancak stüdyo için inşa edildi. Disney, Peter Pan, Lady and the Tramp, Sleeping Beauty, 101 Dalmatians, Jungle Book ve daha fazlasını Cinderella'dan dolayı filmler geliştirmeye devam etti.”

75 yıl sonra, Külkedisi'nin büyüsü yaşıyor

Yetmiş beş yıl sonra, Cinderella'nın etkisi, Walt Disney World ve Tokyo Disneyland'daki ABD, ABD, Grace Main Street'te ve hikayesinden esinlenen Disney filmlerinin açılış dizilerinde ve uyuyan güzelliğin açılış dizilerinde büyümeye devam ediyor.

Etkisi, Frozen'da tüm zamanların en çok izlenenlerinden biri haline gelen bir sahne gibi modern Disney klasiklerinde de görülüyor.

Frozen 2 ve Wish Lider Animator Becky Bresee'nin paylaştığı “Efekt sanatçısı Dan Lund ile birlikte Elsa'nın Elsa'nın elbise dönüşüm anını yaparken, Effect sanatçısı Dan Lund, eş direktör Jennifer Lee ile birlikte canlandırdım” dedi. “Külkedisi'nin mirası özellikle Elsa'nın elbisesini çevreleyen parıltı ve efektlerde belirgindir. Farklı bir karakter olmasına rağmen, Külkedisi ve diğer etkili filmlerin etkisini onurlandırmak için birçok unsur getiriyoruz.”

Karakterlere hayat getiren ünlü dokuz yaşlı adam ve sanat eseri filme farklı ve çarpıcı bir tarzı veren Mary Blair de dahil olmak üzere Külkedisi'ne katkılarından dolayı tanınmaya değer sayısız başka hikaye ve birey var. Eric Goldberg, Cinderella'nın neden en çok ihtiyaç duyulduğunda Disney'i kurtarmak için mükemmel bir film ve prenses olduğunu kısa bir şekilde ele geçirdi.

Goldberg, “Bence Külkedisi ile ilgili en büyük şey umut” dedi. “İnsanlara azim olduğunda ve güçlü bir insan olduğunuzda işlerin işe yarayacağını umuyor. Bence bu onun en büyük mesajı… Ne zaman yaşıyorsanız yaşayın, umut aslında gerçekleşebilir ve hayaller gerçekleşebilir.”